Nos artistes associés

Pour célébrer à la fois l’auteure prolifique, l’artiste émancipée et la femme du pays qu’était George Sand, le photographe Romain Bassenne, artiste associé à Équinoxe, signe un portfolio choral. Les 15 portraits qu’il propose ici donnent à voir 15 artistes d’aujourd’hui, 15 femmes attachées au Berry elles aussi, dont l’oeuvre et la présence résonnent avec les multiples facettes de la vie de l’écrivaine. Une série photographique réalisée dans son domaine de Nohant et dans ses lieux de vie parisiens, en lumière naturelle – la même qui l’éclairait de son vivant. Une manière d’affirmer sa contemporanéité, et de lui laisser l’occasion d’apparaître subrepticement dans les plis d’un rideau ou les reflets d’un miroir.

Depuis plusieurs saisons, Raphaëlle a trouvé à Équinoxe quelque chose qui ressemble à une maison de travail et de confiance. Et c’est réciproque. Ce qui la rend unique dans le paysage du cirque contemporain, c’est sa façon de traiter la lumière et la musique, non pas comme des habillages, mais comme des matières premières, au même titre que les corps et les agrès. Ses spectacles sont des œuvres visuelles et sonores à part entière, où l’acrobatie devient langue poétique. Elle revient avec Un contre un, librement inspiré de la vie d’Eurydice aux Enfers, cette face cachée du mythe, qui questionne la place des femmes et la quête de soi avec intelligence et grâce.

Certaines rencontres s’imposent d’elles-mêmes. Depuis que le public d’Équinoxe a découvert Bastien David et son métallophone – cet instrument de percussion de quinze mètres de circonférence, qui ressemble à nulle autre chose –, quelque chose s’est noué entre ce jeune compositeur hors normes et notre maison. Ce qui fascine chez Bastien David, c’est son obsession du vivant. La microtonalité qu’il explore n’est pas un exercice de style : c’est une tentative d’approcher les sons de la nature – l’eau qui s’écoule, les oiseaux, les fréquences imperceptibles du monde. Cette saison, sa compagnie Les Insectes et l’Ensemble 2e2m présentent Les Liens du son, nouvelle coproduction d’Équinoxe, qui prolonge cette recherche sur les connexions invisibles entre les êtres et leur environnement. Parallèlement, Bastien David continuera d’irriguer nos publics les plus larges à travers des actions de médiation qui sont, elles aussi, de vraies expériences immersives.

Paul Molina, c’est une histoire qui dure, et qui n’a pas fini de nous surprendre. Pablito, expert de freestyle football, interprète accompli, est devenu en quelques saisons l’une des figures les plus attachantes de notre maison.
Cette année, on le voit partout. En septembre, il préouvre la saison aux côtés du violoniste Gabriel Majou dans °Up, la création de Fouad Boussouf : quarante minutes de pur bonheur entre poésie et virtuosité. Juste avant, c’est Équinoxe qui accueille le championnat d’Europe de freestyle football – une première – et Paul sera évidemment sur le plateau, en compétiteur cette fois. Enfin, il clôt la saison avec le festival Après le dégel pour sa carte blanche annuelle. Et le lundi soir, il est là aussi, fidèle au poste, pour animer la Team Foot Freestyle – notre seul atelier permanent. Une façon comme une autre de partager ce qu’il sait faire mieux que personne : transformer un ballon en quelque chose qui ressemble à de la magie.

Ce jeune comédien castelroussin nous a séduit par sa vitalité, sa simplicité, sa spontanéité et son intérêt prononcé pour le partage et la transmission. Depuis notre rencontre, les relations que nous avons tissées relèvent du compagnonnage, le vrai, bâti sur l’échange et l’envie de faire ensemble. Très vite, nous l’avons embarqué dans des projets d’ateliers de théâtre et d’écriture, de collaborations au croisement des arts. En 2024, pour son mémoire de Master de Théâtre Appliqué, il a demandé qu’Équinoxe soit l’un de ses champs d’exploration. Impossible de refuser à celui qui, un an après, devient artiste chercheur associé à la Scène nationale. Depuis novembre 2025, Équinoxe est de nouveau un terrain de recherche, mais cette fois-ci, pour sa thèse. Cette recherche-création sera construite d’ateliers, de stages, de rencontres, de créations et sûrement d’autres rendez-vous inattendus. Comment une scène nationale peut-elle devenir un lieu de fabrique du lien social, en plus de sa mission de diffusion culturelle ?

Avec Tiphaine Raffier, on est toujours au bord de quelque chose. Au bord du genre – thriller, science-fiction, comédie musicale –, qu’elle convoque tous et détourne à sa façon. Au bord du dilemme moral, qu’elle ausculte avec une précision de chirurgienne. Au bord de l’intime, qui, chez elle, devient subitement universel. Comédienne formée à l’École du Nord, autrice, metteuse en scène prodigieuse, réalisatrice, elle ne tient pas en place, et c’est exactement ce qui plaît. Cette saison, elle présente L’Hors-présence, coproduit par votre Scène nationale et créé au festival
d’Avignon 2026. Un huis clos haletant autour de la fin de vie, du Raffier pur, en somme : intense, exigeant et pourtant populaire, d’une humanité qui vous prend à la gorge.

Il y a dans le parcours d’Azilys Tanneau quelque chose qui ressemble à un retour. Née à Châteauroux en 1996, elle a quitté la ville pour Sciences Po Paris, puis pour un master de scénario et d’écriture audiovisuelle – avant que le théâtre, presque par hasard, ne vienne tout changer. Son premier texte, Te reposer, écrit à dix-huit ans, est lu à Théâtre Ouvert en 2018. La suite s’est enchaînée à une vitesse qui n’a rien du hasard : Sans modération(s), pièce sur les modérateurs de contenus numériques, lauréate d’Artcena, nommée aux Grands Prix de littérature dramatique, publiée, montrée à Équinoxe la saison dernière, est en cours d’adaptation pour la télévision. Elle écrit des mondes contemporains, politiques, profondément ancrés dans le présent, – avec une détermination, une précision et une maturité qui dépassent largement son âge. Cette saison, année George Sand, elle est partout à Équinoxe : autrice de Une Épopée municipale coproduit par notre maison, présente dans la lecture Sand et Bakounine, et complice de la Friterie mon ami·e, sa carte blanche au festival Après le dégel.

L’Ensemble 2e2m, dirigé depuis 2022 par Léo Margue, est l’un des premiers et des plus prestigieux ensembles français consacrés à la création musicale d’aujourd’hui. Avec plusieurs centaines de créations à son actif, il est un interprète incontournable des scènes musicales nationales et internationales. Cinquante ans après sa création, 2e2m poursuit avec passion sa vocation : découvrir – à l’écoute d’un large panorama d’esthétiques – et partager avec les publics – grâce à une riche et longue complicité avec les artistes et les interprètes. Cette saison ils créent un concert immersif, Les Liens du son, avec les compositions de Bastien David, qui, encore étudiant au conservatoire, avait été invité à créer une pièce pour eux. Cette première commande, émanant d’un ensemble prestigieux, a marqué une étape fondatrice. Bastien et 2e2m s’inscrivent dans une même dynamique de partage et de transmission avec les étudiants du conservatoire et de l’école de composition de musique à l’image.